在日本國內賣出250億日元票房，更在全球92個國家上映、達成 3.64 億美元票房的動畫神作《你的名字》，為日本動畫電影的成功再創神話，但這神話的背後究竟是如何成功？為何能創造出成功且可多元應用的IP？所有文化內容產業工作者都殷切期盼想知道答案。
日本的文化內容產業在製作動畫、電影等影像作品時，為了分散投資風險，幾乎都以「製作委員會」方式進行，製作委員會通常由以下三大類公司所組成：博報堂或日本電通等公關公司、報社或者電視台等媒體、以及投資企業，分別以策劃者身分、媒體身分及金主身分佔有一夕之地，再加上原著出版者，一同組成製作委員會。
14年借貸自負盈虧 只為醞釀特色作品
但川口典孝的CoMix Wave Films卻反其道而行，從2002年與新海誠導演合作《星之聲》開始，便採取從動畫製作、宣傳到行銷的一條龍經營模式，更是在2016大紅的《你的名字》之前全部採取獨資製作，長達14年時間全靠著向銀行貸款融資的方式度過，川口典孝回憶起這段往事，仍幽默風趣的笑說，正是因為這些年冒著極大的風險，也才造就了一個這麼成功的IP。
▲新海誠展從《星之聲》到《你的名字。》（圖片來源：WIKI 電影劇照）
川口典孝分享，以日本市場的規模而言，一部要在院線上映的動畫電影平均需要2億5000萬日幣的資金，而他通常會預借3億日幣以備萬一，後續上映的營收可以回收一億日幣，再藉由DVD及授權費等收入回收2億日幣，「通常都是打平的狀況。」
從商社出身的川口說，多數的製作團隊都會為了資金的問題傷腦筋，煩惱如何說服投資人、申請政府輔助案，卻很少人想到跟銀行融資，但川口卻認為，與其將時間花費在說服、遊走，不如循序漸進的與銀行往來，培養信用額度，這樣一來，製作團隊擁有對資金的掌控權，將能更加完整的保護作家的意識與風格，也才能培養出具有特色的作品。
與東寶策略合作 一舉打進大眾市場
《你的名字》的成功並非偶然，而是精心策畫下的商業策略。在《你的名字》之前，新海誠導演的作品包括《雲之彼端，約定的地方》、《秒速五公分》、《追逐繁星的孩子》等多半以藝術片的模式經營：在日本國內約20~30個廳上映，再慢慢以DVD及版權回收成本。直到《言葉之庭》戲迷的數量超過預期，這才讓川口典孝開始思考進一步擴大商業規模，才不會埋沒的新海誠的才華。
於是，《你的名字》打破CoMix Wave Films以往獨資的模式，以各出一半資金的方式與日本最大電影公司東寶合作，而東寶更引入多方資源，包括全日本高達300個電影廳，以及曾成功打造《告白》、《惡人》、《如果這世界貓消失了》的製作人兼作家川村元氣協助劇本的大眾性，以「讓鄉下的國中生也能理解」為目標，成功打造出賣座全日本的成功動畫電影。
而同時間，在海外市場川口典孝也有自己的一套策略，尤其是僅次於日本第二賣座的中國市場，川口更是以耐心換取信心，縱然在2002年開始便有不少盜版在市面上流竄，但他卻暫不行動，藉此方式讓新海誠慢慢累積粉絲，等待中國市場著作權的觀念漸漸成熟後，才在2016年於中國賣出正版版權，累積的能量讓《你的名字》在短短時間內便創造高達95億日幣的收入，顯見了作品並非爆紅，而是靠著不斷累積而成。
「我們的目光永遠是向著觀眾的」，川口典孝說，很多人會詢問他們作品能在海外多國爆紅的原因，但他們在製作作品時很少會想到海外行銷、海外觀眾，反而是專注於國內觀眾的喜好，但也許是在冥冥之中創造出了身而為人皆會有所感動的情感，所以才能不僅在日本國內創造出驚人的票房，同時也成為海外賣座的作品。
政府給予環境 民間自由開花
日本的動畫實力堅強，與美國體系的皮克斯動畫可說是世界兩大體系，川口典孝認為，日本從50年前開始慢慢醞釀，從手塚治虫、鳥山明到尾田榮一郎等漫畫大師，一手拉一手，慢慢養成了日本豐富的民間底蘊，而日本政府只需要提供好的環境，就足以讓動畫產業蓬勃發展。但他也讚許台灣政府對於文化產業的大力扶持，不僅提供補助金，還搭建起資金橋梁，更舉辦多方活動讓產業能相互交流。
推動文化內容產業一直是提升國家軟實力的重要政策之一，尤其台灣近年面臨市場結構性改變，加上內容產製量與市場規模不足，投資者趨於保守，資金短缺即為當前內容產業發展之首要問題。文化部有鑑此困境，積極建立文化金融體系，除了開設此「國家文化內容金融菁英班課程」以促進國內外交流，更進一步推動文策院的成立，加強產官學界的交流，期望能促進內容業者與金融界的溝通交流，成為打通資金脈動並創造雙贏的第一步。
▲首圖：《你的名字》日本動漫川口典孝，來源：文化部/提供