〔藝術家作品一覽〕
●作品名稱：2019備忘錄 Memo
藝品媒材：銀箔、胚布、線、衣物、複合媒材
這一系列的作品來自我小時候在鄉間，看到母親、阿嬤忙碌做事流了一身汗， 她們身上穿的輕薄衣物被浸溼，光線可以隱約穿透。還有院子裡曬衣服，風跑進去袖口，撐出一個在跳舞的人的樣子。
然而日漸泛黃的衣服終究是被丟棄了，每個人的生活狀態也不停在改變，記憶是覆寫或是另存新檔？ 我在市集尋找那些熟悉的二手衣，它們成為了某個人不再需要的零件，而我把它們當作龐大的加密資料庫，破譯、揣測他人抽象的生命史。在意義過剩的時代，回憶會是個人的建構過程或是累贅？
●作品名稱：2018 暗湧 Undertow
藝品媒材：紙本、墨水、金箔
我總認為「成人」的過程其實就是一道道擠壓的工序，盡量削去不被允許的面向，盡可能成為一個合宜的人。在身體與意識底下，被擠壓的自我有一部分成為岩石，有的部分則成為了湧流，竄洩而出，原本被壓抑的部分，在形變與自我辯證中成為與世界的橋樑，成了自由的詮釋。
展示的作品多與欲望有關，當欲望被視作禁條，欲望並不會被封印或消失，而是在日復一日的加壓與抵擋下變成礦石而曖曖生輝，最後化成暗湧伺機而出。
●作品名稱：2017 星象 Constellations
藝品媒材：紙本、墨水、鋁箔、線
獵戶、飛鷹、仙女、船隻、毒蠍。 宇宙是紙頁，星球是散落的字，被虛線連成神話與指南。 我則用實線梭縫，投影駐紮於過往的生靈，召喚它們在紙上夜巡，或許似曾相似、或許擦肩而過，我沿路撿拾記憶的碎片，若有似無的拼湊新的章節。
我依序運用了轉印、縫線、水墨等複合媒材，完成一件作品，而在最後的水墨階段時，我視作品為版畫的印版，進行單版印製，由於水墨濃厚之故，這樣的印製只能有一次機會，印製後的版畫與作品兩者都是創作的結果，而版畫卻又更近似於初初作品進行轉印時的模樣，彷彿在作品與版畫之間存在著輪迴。
●作品名稱：2016 玫瑰少年 Ma vie en rose
藝品媒材：紙本、墨水、鋁箔、線
每每想起葉永鋕、葉永鋕媽媽，我始終不能克制自己的悲傷。
他的生活是什麼樣的呢，是不是無時無刻都像有一把看不見的刀劃著他，劃傷他的心靈、劃傷他的生活、最後劃去了他的存在。葉永鋕的媽媽呢，經歷了突如其來的崩塌，她仍站起身、挺直腰桿，替每一個玫瑰少年發聲。
她說：「我希望他的死能救很多人，他的走才有意義。」 她說：「我救不了我的小孩，我要救跟他一樣的小孩。」 她選擇另一種方式繼續愛葉永鋕，她選擇把玫瑰花冠戴到每個與眾不同的孩子身上，告訴他們，你們都值得被愛。
●作品名稱：2015 花草偈 The Flower Sutras
藝品媒材：墨水、紙本、素描
花草偈是由多變的花草組成的經文，藉由自己創作的經文與紋飾，追憶緬懷已逝的親人。
傳統喪禮上的禮俗，對我來說只是儀式與過程，依然留下許多悲傷和不捨。藉由具有食用藥草的古書籍，重新解構拼貼花草圖樣，重新審視生命的姿態，在過程裡選擇屬於自己的方式紀念他們。
●作品名稱：2013-2014 腐朽花園 Decadent garden
藝品媒材：紙本、墨水、箔（金箔）
以解剖圖鑑中的頭骨和器官為主體，重新解構拼貼，來自骨骼或血管的接合，在破碎的肢體中完成另一種生命誕生，荒誕地延續了我對生命的想像。
「幻化 （vanity，生之虛幻）所具有的圖像學意味，這是大家耳熟能詳的格言『記住死亡』(memento mori) 的寓意表現。」面對死亡，永恆其實是虛幻的。拼湊來自身體的各個器官，從破碎的肢體中完成另一個生命的誕生，在金箔的反射下，留住永恆的片刻。
●作品名稱：2012 慢別書 The Long Farewell
藝品媒材：紙漿、金/銅箔、棉線
《慢別書》意為緩慢的告別，英譯The Long Farewell ，像一聲又一聲綿延的再會，才終於捨得放手。透過具有彼岸色彩的紙蓮花，象徵著人們對於死亡的惶恐與其造成的鋪張揮霍。
●作品名稱：2010-2011 超現實風景 Surreal Landscape
藝品媒材：數位輸出
喜歡帶著環遊世界的夢想，收集各國建築照片或明信片。在一次掃描的意外中，拖曳的照片產生變化，照片和掃描器所產生的波紋，令我著迷。
照片和掃描器所產生的波紋，令我著迷。當我們接觸相紙時，微微的輕撫和觸摸，在「掃描」的過程中放大其中的感受，將畫面的波動視為一種能量，無論是聲波、音波、電波、或帶有某種情緒的振幅 ，在漸變的建築中，改變並呈現另一種面貌，刻意拉長或增大建築的比例，從原本固有的立體建築，到平面的延伸，產生節奏變化和時間感 ，而那看似多變的建築風景，想像因此蔓延。
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