一、重點
設計與其他藝術最大的不同在於，設計有很強烈的想要「傳達訊息」給觀眾的目的。舉例來說，一幅畫有時可能是藝術家在表達自身的內心世界，並不在乎觀眾是否理解。但設計不同，設計的好壞取決於人們的反應。因此，好的設計會將最重要的信息，放在中央或讓它變成整體最大的元素。
沒有清楚表達的內容，就很難成為好的設計。
二、平衡
對稱是設計中最常見的手法，利用對齊來創建平衡。即使是比較大膽的非對稱設計，依然要遵守平衡的原則。
三、對比
對比的目的就是要讓設計中的各個元素之間產生差異。利用顏色、大小或粗細凸顯重點，讓所有的觀眾都可以清楚的理解設計的表達。
四、布局
好的布局可以引導觀眾的雙眼，順利地閱讀完整個設計中的重點。
舉例來說，一個設計良好的海報，你第一眼會先看到標題，然後再被一一的引導到藝術家簡介、內容介紹和時間地點等等。如果在觀賞的過程中，某個地方成功吸引觀眾的目光，但卻也因此讓視線也只注意那處的話，那代表布局有問題。
如何控制圖中的元素，將信息正確傳達給觀眾是一門高深的學問。
五、留白
近兩年流行的負空間(Negative Space)，便是留白技巧的使用，是設計中唯一不用添加任何元素的元素，能創造整體的層次感和空間感。但對於初學者來說，留白是一個不太容易駕馭的技巧。
六、比例
比例即是設計中的一切元素，顏色、視覺、比重以及各元素之間的相互關係。善用平衡和對比，比例就會自然地出現。比例就像是「上帝視角」，你必須審視全局，確保一切均衡有序。
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