用攝影「雕塑」人體─國際女攝影師高媛的藝術創作

義大利都靈有著好幾世紀歷史的酒窖內,正進行著一場行為藝術。一位身形豐腴的裸體女子躺坐在桌面上,緩緩地將麵粉抹上身,一旁藝術家正磨著墨,似乎就要展開一場儀式。接著藝術家拿起毛筆從女體的臉部開始書寫行草,直到字體滿佈整個女體,就在現場觀眾以為表演將要結束時,女子起身站進水盆中,藝術家則用沾水的布為女子洗去身上的字墨…。

▲高媛在義大利酒窖內的行為藝術《一張紙》(A piecé of paper)。翻攝自高媛提供影片《一張紙》。

這是今年8月底在「GAGGENAU x 手繪美學講堂」播放的一段影片,畫面中的藝術家正是這次受邀的講者之一─高媛,而另一位講者是與高媛認識已久的設計師楊岸,兩人就近期生活中的個人創作、到各地與創作者交流的經驗進行分享。

▲楊岸(左)與高媛(右)。攝影/Hugo 

剛從義大利返台的高媛,正結束一場義大利的展覽,並且在當地完成了行動藝術,她在女體上書寫的文字,正是華人文化裡的《道德經》,而書寫行草正是受深愛書法的父親所影響。

▲高媛在義大利酒窖內的行為藝術《一張紙》(A piecé of paper)。翻攝自高媛提供影片《一張紙》。

高媛出生於高雄,畢業於日本藝術大學研究所攝影系後,深覺在創作的道路上仍有所不足,於是前往紐約電影學院深造。不斷從事攝影創作的她,曾獲2012立陶宛考納斯雙年展榮獲藝術首獎等獎項,作品《十二個月亮》系列更被高雄市立美術館、立陶宛M.K. Čiurlionis國家美術館和西班牙Palacio consistorial de Cartagena宮殿收藏。

▲藝術家高媛。圖片提供/高媛

求學、創作與展覽輾轉於東西方之間,也因此在她的創作中總展現著橫跨東西方文化的象徵符碼。以她在義大利剛結束的行為藝術《一張紙》為例,表演運用具有華人文化藝術精髓的文房四寶作為書寫工具,並以道德經為書寫內容,最後洗去文字的儀式,也蘊含羅馬沐浴文化的傳統,東西方的文化在創作的過程中互相交融,成為高媛的創作情思。

而以人為創作主軸,也是高媛創作裡最鮮明的素材。曾在一次專訪中談到自己的創作來自於重男輕女的家庭,拘謹壓抑、女性沒有話語權的成長過程中,促使她出走國外,並且在藝術創作中找到自由。喜歡嘗試新環境、新事物的高媛,每到一個地方,習慣將自己歸零,從新學習,常常造訪各地博物館的她,更從其中獲取不少創作靈感。

▲圖說/《十二個月亮》。圖片提供/高媛。

其知名作品《十二個月亮》,為高媛至北京駐村的創作,靈感來自博物館中常見、十五與十六世紀間文藝復興時期的聖母聖子畫像。她觀察到不少勞工家庭在北京社會底層生活的現況,於是透過親自拜訪與溝通後,選擇12對母子進行攝影,並以數位方式在小孩身上「置入」十二生肖的紋身,象徵了這些孩子未來的命運。畫面上左右兩邊的背景,更呈現新舊中國的差異,象徵母子前往北京的生活差異。創作過程遊走東西方的高媛,在《十二個月亮》中不僅反映了人的故事性,也帶入了文化、時空的差異。

▲圖說/《十二個月亮》。圖片提供/高媛。

▲圖說/《十二個月亮》。圖片提供/高媛。

另外以人體為創作題材的作品,還有《刺青》系列、《The Hero》系列,作品取材自黑道大哥、孩子,透過人體身上圖紋的展現,探究人物外在身分與內在的心靈活動。

▲圖說/《The Hero》。圖片提供/高媛。

最新作品《活祭》系列,以一位跨性別人士為創作主題,其中一幅手持女性胸部的攝影作品,即呼應《羅馬書》中活祭欲傳達人身是聖潔的意旨,這系列創作不僅跳脫神話歷史中唯美女人圖像的構成,也是高媛用來顛覆人們對性別身體的既定印象。高媛用鏡頭捕捉人的表像,更用鏡頭直面人的內心,她的創作所探究的不只是眼前所見,還有人的故事,及跨時空的社會、文化議題。

 

本文轉載自 藝種好宅 在藝術創作裡找到心靈的自由藝術家─高媛用鏡頭說人物的故事

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