日本是動漫產業第一大國,每年約帶來兩兆產值的商機。多數是中小企業組成的製作環境下，一旦投資失誤，很可能為企業帶來毀滅性打擊。有感於此，日本興起了所謂「製作委員會」模式,集合原創IP角色、廣告代理商、動畫(電影)製作公司、電影通路商、電視頻道商、出版社、玩具商等不同領域的企業，共同出資特定媒體商品，分擔投資風險。
日本製作委員會的組成要素，在於投資者即是事業者，並非單純的資金投入， 而是成為合作者販賣專業，成為推廣製作的一環。這一來一往的資金流動，為產業帶來良好的經濟效益。
政治大學日本研究碩博士學位學程教授兼主任李世暉表示，製作委員會在最初企畫開始製作時，就會規畫多媒體行銷。以電影「你的名字」來說，在動畫還在處理後製，同名小說就搶先進入消費市場，憑藉新海誠的名氣 ，也靠著封面角色畫風和人物設定，小說熱銷數十萬本，奠定良好基礎。
跨媒體合作之餘，IP本身的角色力是重要關鍵，李世暉教授舉例，日本吉卜力動畫，幾乎每部作品都有讓人覺得「萌」的腳色，而全球大賣四億多本的漫畫航海王，角色「喬巴」更是大受歡迎，成為寵物IP角色的經典設計。
綜觀以上，想要複製製作委員會的成功經驗，就必須在跨媒體合作與IP角色力的競爭中，脫穎而出。
在台灣怎麼樣的企業會成為製作委員會成員? 李世暉教授認為，中華電信就是很好的頻道商平台，投資製播電視，讓MOD擁有優先播映權，對MOD市場普及就有競爭力。至於電影通路商，不可不提到知名影院威秀。有了通路商，才能確保廳數放映數，甚至透過預售票方式，買就送獨家贈品，不但推廣行銷，還達到預估票房的作用。
台灣相對來說，跨領域環境未臻成熟，且國內市場較小，長期受到好萊塢及日本的IP腳色影響，較難走出獨特風格。在缺乏大型玩具商和大型廣告代理商的支援下，想要組成台灣式的製作委員會，李世暉教授提出，可以與海外公司合作，發展跨媒體的海外市場價值，像是《Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀》，由台灣霹靂布袋戲製作，日本講談社發行漫畫，再發展歌舞劇，手機遊戲等，是很好的參考案例。